《一又二分之一的夏天》是由中國、韓國合拍校園浪漫青春偶像劇。播出后收到了年輕觀眾的青睞。這次佳能社區(qū)也有幸采訪到本劇的導(dǎo)演、攝影師。那么我們來看看他們給我們分享了什么內(nèi)容。
『繞不過的4K流程』
《一又二分之一的夏天》希臘部分是C500搭配記錄儀全4K流程拍攝。由于中國還沒有4K頻道，大家在電視機看到的還是高清畫面，不過這次對4K的嘗試，是國內(nèi)電視劇沒有嘗試過的制作流程，看看他們是如何做到的？
導(dǎo)演：內(nèi)容決定技術(shù)，內(nèi)容決定技術(shù)手段，還是*終是以內(nèi)容為核心的技術(shù)
首先是4K肯定是更細(xì)膩，更細(xì)膩一些，然后顏色表現(xiàn)更好一些，對演員的皮膚要求更高，對化妝的技術(shù)要求也高。
所以這次化妝師也是韓國團隊的，他們這方面的經(jīng)驗比較豐富。你可以看到韓劇造型上的講究，他們化妝時間基本所有演員都在一個小時以上。所以4K前期的皮膚問題在這上面會體現(xiàn)的更明顯。
之所以希臘會采用4K，因為希臘這個地方這個空間本身的特點（白色藍色）非常漂亮像仙境似的，想用4K這個技術(shù)把它體現(xiàn)得更****些。因為4K壓縮成2K和直接拍攝2K還是不一樣的，層次不一樣，細(xì)膩程度不一樣，
具體反映在顏色以及反差上。包括寬容度也有一些區(qū)別。
拍
攝過程中，我們也會遇到一些問題。例如C500記錄4K需要外接記錄儀，安裝上、連接上然后它有時候產(chǎn)生卡上錄上了，機器沒有錄上的情況。因為對于電視劇
的工作節(jié)奏來說，4K顯然是太**了，電視劇節(jié)奏非常快，每天拍攝任務(wù)非常大，非常多，然后4K又要求非常精細(xì)的操作，非常復(fù)雜，操作起來又很麻煩，所以
說在希臘的時候確實比較，費了一些工夫。
我后面馬上要開機的電影包括電視劇，應(yīng)該都會采用4K技術(shù)。怎么說呢，我覺得因為4K時代已經(jīng)來了，我是喜歡比較主動去接受新東西。
電視劇**有了DIT部門，因為涉及到4K，素材管理以及保護都很有必要。DIT把這個轉(zhuǎn)碼出來的2K素材給到剪輯助理，先是攝影助理把這個卡給到DIT，DIT給處理完了以后給到剪輯助理，剪輯助理存儲然后導(dǎo)入。
攝影師：我遵循的原則就是跟著故事情節(jié)，來決定需要什么鏡頭
這次《一又二分之一的夏天》均是有佳能的機器拍攝。4K部分是用C500拍攝，其他均是由C300拍攝。C100、1DC是用來拍攝幕后花絮以及紀(jì)錄片。整個攝制組140人，攝影組的話9個人,A/B組一邊三個，每個組一個佳能的技術(shù)人員。一共九個人。
這兩款機器非常小巧，它的輕便性肯定給劇組帶來很大方便，因為我們大部分都是實景拍攝，像宿舍啊什么那些比較小的，像C系列比較小，比較輕便，角度也好
找，就會方便。在希臘那邊用C500拍呢也是比較輕便，我們那邊沒有公路，在搬運那方面來回都是徒步走，所以它的輕便給我們帶來很大方便。
我們用了佳能的電影變焦鏡頭，*大的特點就是光控特別大，它的功能還可以保持我們正常拍攝，比如尼坤現(xiàn)場粉絲非常多，通過淺景深的效果，就可以規(guī)避掉一些不可控的地方。光孔大在拍攝夜景非常方便，電視劇要求的速度的情況下，一切要求特別高。佳能鏡頭的對焦刻度也不錯。
大
光比在歐洲是一個非常重要的課題，因為地中海氣候陽光直射很厲害，而且在歐洲，像希臘這種小鎮(zhèn)，道都特別狹，這就意味著白天的時候光設(shè)下來的時候會有大量
的陰影區(qū)域和高光區(qū)域，所以同時出現(xiàn)在畫面里面就會有很多大光比的東西，并存在畫面里，這個東西，就像他剛才說的，這個東西*關(guān)鍵的是亮度，寬容度，亮度
的問題，C500保留了亮度的東西。
【附加題】拍攝途中遇到的問題，以及如何解決?C500的4K配套裝置比較重，在希臘拍攝中遇到的問題就是搬運的問題。但是攝影機拍攝菜單簡單在快節(jié)奏拍攝當(dāng)中還是不錯，非常方便。?拍攝過程也只出現(xiàn)過一到兩次的問題，也是因為與記錄儀聯(lián)動的問題。是線的問題，然后拍攝過程中佳能C500基本沒有出現(xiàn)過一次問題。?新設(shè)備出來以后對畫面越來越清晰，分辨率越來越高，對制作的規(guī)格也要求越來越高，對用機器的人、對團隊輔助人員的要求也越來越高，這是肯定的，所以說這是自身不斷的學(xué)習(xí)吧??
『青春劇怎么拍好看？』?
《一又二分之一的夏天》是一部青春偶像劇，所以在畫面上我們可以看到非常干凈、漂亮、陽光、清新。在導(dǎo)演和攝影師的眼里這些效果是如何做到，又是如何表達的呢？?
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導(dǎo)演：青春不是朦朧是刺眼！
?在拍攝之前我定了一個色譜，就是這個東西，就是說我全片的色塊大概圍繞，這個顏色呢畫過畫的應(yīng)該知道，這個顏色都是所有純色加了白粉以后的顏色，也就是你 沖著陽光，逆光看顏色的顏色，青春就是像逆光嘛，逆光效果，所以這個片子里面有大量的近光，大量的近光，近光會導(dǎo)致純色發(fā)生一層霧蒙蒙的效果，看不清楚， 刺眼，這是整個片子的從視覺設(shè)計上的風(fēng)格，這點，因為我們之前有一個微電影《路燈下的小女孩》也是用C300，試過這個效果覺得很好，所以就這次大膽的通 篇采用這個風(fēng)格。
?畫面的話首先**點就是你比如實現(xiàn)剛才色彩運用的問題，那你首先要用你的畫框要框住的顏色就是得是你想要的顏色，得把你所有不想要的元素排出掉，其實構(gòu)圖 是一個選擇元素的問題，選擇畫面元素的問題，然后還有一個是你的調(diào)度方法，調(diào)度方法我們用了很多電影的調(diào)度方法，細(xì)心看的話會有很多長鏡頭，雖然后期可能 被電視臺見的有點亂七八糟的，但是還能看到那種調(diào)度縱深的東西，縱深的或者是人物交叉走動這種東西，然后鏡頭一會兒跟這個人，但是這個人過來又跟這個人， 這種電影化的調(diào)度它是讓人覺得不一樣，它這種不一樣體現(xiàn)的不是細(xì)節(jié)累計起來的一個總的感官。?這個，說點技術(shù)細(xì)節(jié)，就是為了保障淺景深，為了保障青春劇比較明亮明快的味道，就要大光圈，大光圈要大量的外景，太陽又那么烈，所以他是很喜歡用灰片（音），灰片打得很大，這樣把光圈也開得很大，這樣的話，跟你收光收出來的完全不一樣。
?攝影師：對機器，對風(fēng)格方面這個每個人都不一樣，用心做?
就在拍攝的時間選擇上，因為外景的話太陽在上午下午不一樣，這個選擇上，拍哪場戲哪場戲，選擇時間上的，因為主要沖著太陽拍會有朦朧的感覺，像內(nèi)景我們一 般會有燈，我們自己去做，外景就是時間選擇問題，每天，因為**天都有計劃，上午下午具體是哪場，怎么拍都有方向角度，符合劇情情況下一般是，但不能一味 的每天都沖著太陽拍那也不對，所以保障陽光的情況下，保障這個情況下，還是盡量保證一種朦朧的感覺，這個之前前期你做到了以后，后期再加一些東西非常方 便，如果你前期沒???到的話，后期加的話會困難，盡量是朝著那個方向去。?
【附加題】不同角度拍攝，可能會有不同的效果?
導(dǎo)演：我給你個料。就是攝影師是喜歡去*危險的地方，比如說在希臘那個懸崖頂上拍的時候，他就喜歡跨到懸崖外邊去，站在懸崖邊上沖著這兒拍，因為你一般拍 懸崖都是人在這兒，下邊是懸崖，你就只能沖著懸崖拍，但很少你能站懸崖往這兒拍的，但我們?yōu)榱私嵌榷嘁恍?jīng)常是不要命的。包括我們以前在三十多層樓 上，他站在三十多層樓的天臺上，他一只腳跨出去，整個身子重心在外邊，他就不要命。??
『劇組是如何運轉(zhuǎn)的』?這次《一又二分之一的夏天》劇組人員。由于是中韓合拍片，所以劇組的協(xié)作上的問題也值得一探究竟。與韓國出品方，韓國編劇，韓國演員，在創(chuàng)作上有什么困難或者是有什么碰撞？
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1.導(dǎo)演對韓國制片的想象與現(xiàn)實的差距?碰撞在跟他們接觸之前其實想了很多，但是實際工作的過程中，你會發(fā)現(xiàn)根本沒有想象得那么大，因為首先韓國人非常非常專業(yè)，他們的專業(yè)和敬業(yè)程度，值得中國 所有從業(yè)人員學(xué)習(xí)，他們對人也很有禮貌，他們溝通很注意方法，很注意循序漸進的過程，也很嚴(yán)謹(jǐn)，所以我挑不出他們什么毛病來。?比如說韓國的監(jiān)制很注重人物，無論你劇本完成到哪一步，無論你的片子拍攝到進行到哪一步，他都會提醒你這個人物在這場戲里，這個情景下他的反映是不是這個任務(wù)應(yīng)有的反映。他永遠會提醒你這點，因為韓國人做影視的基礎(chǔ)就是人物。
??2.與新人演員與韓國知名演員的磨合?并且這次與新人演員合作沒有給我?guī)韷毫ΑＲ驗槲遗倪^很多低成本的片子，我們一塊兒合作七年了，拍過很多低成本的片子，拍過很多非職業(yè)的，我在面對經(jīng)驗沒那么豐富的演員時候也有辦法。
這個東西取決于具體的人，因為尼坤這個人太聰明了，他太有感染力了，所以說在他這兒問題不是很大，但是我不知道換了別的韓國演員，我聽說過很愛耍**的那種韓國演員，那種估計就很困難了，所以具體區(qū)別還是在看具體是誰。
?3.導(dǎo)演與攝影師7年默契的合作如何建立?我們倆是這樣，分鏡基本上都是我做，做完了以后，但是他根據(jù)現(xiàn)場的空間現(xiàn)場調(diào)整，然后會有一些具體的實施的時候會有一些變化，但是鏡頭都是我倆一塊兒商量的。??攝影師：片場的工作方式，去了以后肯定當(dāng)天有當(dāng)天的計劃，當(dāng)了場景以后，跟導(dǎo)演簡單的溝通，因為之前都有設(shè)計，到了之后就把鏡頭拍好了，把布光都弄好以后，導(dǎo)演和我商量著走戲，基本上沒有太多的一個分歧，基本上就可以拍，除非導(dǎo)演有特別的要求，再補充一下。